Inspirações da Maria: Helena Rubinstein

Hoje resolvemos falar um pouquinho de uma mulher mais que inspiradora. Ok, ela não foi perfeita, mas afinal, quem é? Na verdade a pessoa de quem vamos falar hoje, Helena Rubinstein, venceu na vida economicamente, criou uma empresa e mais do que isso, um império de beleza. Não acredita? Pois continua lendo que você vai ver como a nossa bolsinha de maquiagem não seria do jeito que é hoje sem esta diva dos cosméticos.

Helena nasceu como Chaja em um bairro judeu de Cracóvia, na Polônia, em 1872. Ela era a mais velha de oito irmãs e filha de uma dona de casa e de um pequeno vendedor de combustível para lamparinas. Desde pequena mostrava que tinha uma determinação fora do comum. Ainda adolescente tentou casar com um goy, termo usado entre a comunidade judaica para os não judeus. Apesar da paixão, a família proibiu. Então a jovem Chaja bateu o pé e decidiu estudar medicina, mas foi novamente impedida pelos pais. Percebeu que se ficasse na casa da família não teria espaço pra ser o que queria e foi morar com uma tia em Viena. Ficou na capital austríaca até completar 24 anos quando foi morar com um tio que nem conhecia na Austrália. Tudo pra fugir de um casamento, arranjado pela família, com um judeu bem mais velho e rico.

Já na Oceania a jovem Rubinstein passou a trabalhar como babá e faxineira de mulheres da alta sociedade local. Mas o que chamava a atenção de suas empregadoras era a textura de sua pele, lisa e sem nenhuma marca, uma vez que ela evitava ao máximo se expor ao sol australiano. Diz a lenda que em sua mala ela carregava 12 potes de um creme facial caseiro que sua mãe usava e era feito por vizinhos da distante Cracóvia. Aproveitando-se dos elogios que recebia pela pele, tratou logo de atribuir o segredo ao creme dizendo que a receita do mesmo era um segredo de família feito com ingredientes provenientes da região dos Cárpatos, a região montanhosa da Europa onde fica a Polônia. Devido ao seu incrível tino comercial a história se espalhou e as encomendas se multiplicaram. Helena passou a encomendar mais potes com mais frequência a mãe e os vendia a um preço bem mais alto na Austrália. Algum tempo depois, com a ajuda de um patrão que era químico, aperfeiçoou a fórmula adicionando lanolina. Assim foi desenvolvido o seu primeiro produto oficial: o hidratante Valaze, que significa presente do céu em húngaro.

Nove anos após ter desembarcado na Austrália Helena já produzia sabonetes, loções adstringentes e cremes hidratantes. Os seus produtos, com fórmulas exclusivas, eram vendidos no primeiro salão de beleza do mundo, também invenção de Rubinstein e aberto em Melbourne um ano antes, em 1902. O lucro obtido foi investido em viagens para encontrar médicos e cientistas na Europa que lhe ensinaram técnicas de regeneração e firmação de tecidos, e também como retardar o aparecimento de rugas. Não demorou muito para que se instalasse em Londres, num salão em Mayfair.

Foi neste ponto que a vida de Helena Rubinstein virou quase uma lista de patentes do mercado da beleza: inventou a classificação dos tipos de pele em normal, seca e oleosa em 1910; criou o autobronzeador; descobriu a importância da hidratação do rosto como primeiro cuidado anti-envelhecimento; inventou o rímel à prova d'água; e também foi ela que inventou a estratégia, utilizada pelo mercado de beauté até a exaustão, de lançar um novo produto com um megaevento. Em 1941 lançou 5.000 balões nos céus de Nova Iorque, onde dentro de cada havia amostras grátis do seu terceiro perfume, o Heaven Sent.

Voltando um pouco no tempo, em 1908, Helena casou com o jornalista norte-americano Edward Titus. Titus tinha a fama de dândi, aquele homem de bom gosto e fantástico senso estético, mas que não necessariamente pertencia à nobreza. Com seus ternos feitos por encomenda em Londres, e suas camisas francesas Titus conquistou o coração de Rubinstein. Ele foi o primeiro homem a quem Helena beijou, e o casal teve dois filhos: Roy e Horace. Mas apesar do casamento Edward traía a esposa compulsivamente, o casal tinha brigas colossais, e Rubinstein carregava um constante sentimento de culpa por não dar a devida atenção ao marido em função do trabalho.

Por colocar o trabalho sempre em primeiro lugar também ficou conhecida por não ser uma das melhores mães que uma criança poderia ter: era extremamente controladora e pouca afetuosa, além de deixar a educação dos filhos a cargo das babás e dos tutores.

Em 1914 Helena se mudou pra Nova Iorque e levou na bagagem suas duas novas invenções: o pó facial opaco e o blush. Mas nada seria tão facial quanto antes. Nos Estados Unidos já reinava outra dama da beleza, Elizabeth Arden. Começava assim uma das maiores rivalidades do mundo dos cosméticos: enquanto Rubinstein pregava a opulência na maquiagem e nas joias, Elizabeth pregava o make natural e o estilo de vida mais leve. Em meio a esta briga feroz pelo mercado norte-americano veio a notícia que Titus havia trocado Helena pela empregada da casa. Prática, ela nem se abalou. Deu ao ex-marido uma polpuda compensação financeira e comprou de volta as ações com as quais lhe havia presenteado quando se casaram.

A rainha mundial da beleza mostrou mais uma vez seu lado prática quando ficou bilionária depois da quebra da bolsa de valores de 1929. Comprou de volta suas ações, que antes havia vendido ao banco Lehman Brothers, por um preço irrisório.  Arrebatou admiradores por todo o mundo e circulava no mais alto meio artístico também. Foi pintada por Salvador Dalí, e Picasso fez 40 desenhos dela, mas nunca terminou o quadro definitivo.

Com mais um golpe de sorte se apaixonou, aos 66 anos pelo príncipe russo Artchill Gourielli-Tchkonia, 23 anos mais jovem, e tiveram um casamento feliz por quase 17 anos até seu príncipe morrer de um infarto fulminante. Três anos depois viu seu filho caçula também morrer em um acidente de carro. Helena deixou um império bilionário e um mundo mais bonito pra nós mulheres. Hoje seu nome figura entre as cinco divas da cosmetologia junto com sua rival Arden, a russo-francesa Anna Pegova, a também norte-americana Estéé Lauder, e com a ucraniana-francesa Nadine Payot.

Inspirações da Maria: John Casablancas

Hoje resolvemos falar um pouquinho do fundador da Agência Elite, a maior e mais famosa agência de modelos da história. Mostrar a importância que sua empresa teve para o mundo da moda, e falar de seu gosto por coisas belas e simples até seus últimos dias em que lutou bravamente contra um câncer. Bem, se você gosta de moda, deve entender a importância que as modelos tem pra esta areá, e com certeza Linda Evangelista ou Cindy Crawford não seriam quem foram sem a ajuda de John Casablancas.

John nasceu em Nona Iorque e era herdeiro de uma rica tecelagem de origem catalã. Desde novo frequentava as mais altas rodas do jet-setter internacional. Estudou num dos colégios internos mais bem conceituados do mundo, o suíço Le Rosey e sua irmã Sylvia Casablancas foi namorada de Aga Khan, líder espiritual e religioso e nome que figurava na lista dos homens mais ricos do planeta. Foi no Le Rosey que Casablancas aprendeu a gostar de luxo e admirar belas mulheres. Ainda na época de escola recebeu a fama de ser mais sensualista do que intelectual, uma vez que namorava uma garota atrás da outra, principalmente nas férias de verão. Adorava viajar e por isso fez aulas em diversas universidades: na Genebra, em Saragoça e também cursou língua e civilização alemã na Baviera. Numa de suas viagens internacionais veio parar pela primeira vez no Brasil. Era a década de 60, e o jovem John aceitou o emprego de administrador na fábrica da Coca-Cola no Nordeste. Apaixonou-se pela feijoada e pela caipirinha, e também por uma francesa que morava aqui, Marie-Christine. Com ela teve sua primeira filha, Cécile, designer de joias que mora no Recife.

Com seu espírito de nunca parar, sua temporada no Brasil, e o casamento também, não duraram muito. No final da década de 60 já estava em Paris e lá conheceu a sua segunda mulher e mãe de seu segundo filho, Jeanette Christiansen. Jeanette era ex-miss Dinamarca, e com ele tiveram Julian Casblancas, sim, o músico que ficou famoso com a banda The Strokes. Juntos, o casal fundou a Élysée 3, primeira agência de modelos de John. Sua mulher administrava o negócio na sede na capital francesa, e Casablancas rodava o mundo procurando meninas e levando-as pra França. Mas o negócio, que começou recheado de novos rostos com belezas invejáveis, logo fechou devido a fuga de suas modelos pra agências da concorrência. Foi aí que Julian descobriu que sua recepcionista avisava sobre os news faces da Élysée 3 pras outras agências, que logo tratavam de fazer convites irrecusáveis as garotas. A este episódio Casablancas deu o nome de aprendizado da traição, e se alguém tinha a capacidade de aprender com os erros, bem este era John Casablancas. Em 1972 fundou a Elite em Paris e ao mesmo tempo abriu a filial em Nova Iorque, e ganhou fama por ser um competidor implacável.

Mas o sucesso da Elite não veio só da fama de não dar espaço a concorrência de Casablancas. Além de seu talento pra achar rostos bonitos, ele sabia reconhecer se aquele rosto belo vingaria. Segundo as palavras de John "a diferença entre uma mulher bonita e uma que será modelo famosa é que a segunda tem uma luz especial; ou é mais sexy, ou tem uma elegância fora do comum, ou tem uma personalidade que vai encantar a todos, ou reúne todos esses atributos numa só pessoa, que é geralmente o caso das supermodelos". Somado a estes dois fatores tinha a nova visão que o empresário trouxe para o negócio: passou a traçar um plano de carreira para os modelos onde as aparições não poderiam ocorrer de forma banalizada. Com aparições mais raras os cachês aumentavam. Fora isso profissionalizou os books e os castings.

Assim descobriu e alavancou a níveis internacionais ninguém menos que Naomi Campbell, Claudia Schiffer, as já citadas acima Cindy Crawford e Linda Evangelista, e Heidi Klum, dentre muitas outras. Também foi o responsável pelo início da carreira de atrizes como Cameron Diaz, Uma Thurman, Kirsten Dunst, Isabella Rossellini e Natassja Kinski; fora o fato de que foi ele o primeiro a exportar a beleza brasileira pro cenário da moda internacional com nomes como Adriana Lima, Ana Beatriz Barros e Isabelli Fontana.

Casablancas também foi o criador dos famosos concursos Look of the Year, evento que rodava as cidades do mundo e transformava uma simples garota em estrela internacional do dia pra noite. Mas com tanto sucesso também vieram as crises. A primeira ocorreu no final dos anos 90 quando, depois do surgimento da era das super modelos (fato que já falamos um pouquinho aqui) as modelos consideradas tops passaram a exigir o tratamento igual a de uma celebridade, não mais somente como uma simples modelo. Assim muitas migraram pra IMG, agência especializada em gerir a carreira de famosos. Mas a gota d'água foi quando a sua mais nova pupila, Gisele Bünchen, trocou a Elite pela IMG, levando consigo sua booker, isto tudo às vésperas de assinar um contrato com a super poderosa Victoria's Secrets. Na mesma semana Gisele recebeu o prêmio de modelo do ano em Nova Iorque e não agradeceu a John Casablancas e nem citou seu nome. Citou somente os novos agentes com quem estava trabalhando.

Ainda no mesmo ano, em um documentário da rede BBC, foi feita a denúncia de executivos da Elite em festas regadas a álcool e drogas com as suas agenciadas. Apesar do escândalo não ter prova alguma contra a pessoa de John, e dele ter, logo em seguida, afastado todos os envolvidos, sua fama de namorador voltou a tona. O motivo de seu divórcio de Jeanette, que aconteceu em 1983 devido ao relacionamento de Casablancas, que na época tinha 41 naos, com uma de suas new faces, Stephanie Seymour de 16 anos, tornou-se público.

Em 2000, um ano após todos estes escândalos, se viu obrigado a vender a sua parte na agência, mas entrou no que veio a considerar a melhor parte da sua vida: mudou-se pra Miami e já casado com a brasileira Aline Wermelinger, vencedora do Look of the Year de 1992, se dedicava a criar os três filhos mais novos  que teve com Aline: John Júnior, Fernando Augusto e Nina, e os netos de sua irmã, Isaac e Giacomo. Era fã incondicional de Pelé, mas foi convencido pela mulher pra virar a casa pelo Flamengo e não perdia um jogo do time.

Mas apesar desta fase de sossego, onde abandonou o cigarro e a fama de Don Juan, tentou algumas vezes, mas sempre sem sucesso, reviver a Elite. Os tempos haviam mudado e a visão que John tinha não combinava mais com o mercado. Casablancas passou a defender que a beleza não devia ser prioridade em detrimento da saúde, que as meninas menores de 16 anos não deveriam ter autorização pra trabalhar, e que drogas, álcool e prostituição deviam ser expressamente proibidas no meio. Tais declarações só o fez parecer, aos olhos de muitos, como um crítico raivoso que não sabia aceitar que seu período já havia passado.

De arrependimentos John admite só ter dois: nunca ter aprendido a tocar vilão e ter fumado, o que lhe causou um câncer agressivo nas cordas vocais que também se espalhou para os pulmões, ossos a até pelo cérebro. Casablanacas enfrentou a doença de forma valente e se submeteu a diversos tratamentos penosos. Como último pedido quis que suas cinzas fossem espalhadas na propriedade dos pai de Aline no interior do Rio de Janeiro. Segundo ele era o segundo lugar mais bonito do mundo, atrás somente de Paris. John morreu na sua casa no Rio, cercado pela mulher e pelos cinco filhos. Na cerimônia na casa dos sogros, do jeito que pediu, estavam também seus dois sobrinhos-netos, que moram na Europa e os amigos mais íntimos.

Antes de morrer John Casablancas gravava depoimentos pra um longa que está sendo produzido sobre a sua história e as inúmeras carreiras que ajudou a criar definindo um período no mercado da moda.

Maria mostra: Leandra Medine

Pra começar a semana bem-humorada hoje resolvemos falar de uma moça, por trás de um blog super bem conceituado. E bem humorado também, assim como estamos hoje! A ideia de criar o espaço virtual, e o tom que os textos seguiriam, saíram de uma conversa da moçinha de quem tamos falando junto com uma amiga durante umas compras na Topshop. Enquanto a primeira acreditava que seu cesto de compras estava repleto de peças cheias de referências de moda, a amiga notou que na verdade todos os itens arrasadores no quesito estilo, são um verdadeiro repelente natural aos meninos. Nascia assim o Man Repeller, o blog bombástico de Leandra Medine que mostra melhor do que qualquer outro, com uma boa dose de sarro de si mesma e do dilema que é usar itens do high fashion, ou seja, peças grifadas e consideradas de vanguarda, mas que ao mesmo tempo repelem o sexo oposto.

Antes de falar do sucesso na blogosfera, precisamos falar um pouquinho da Leandra. Desde a adolescência ela era conhecida entre as amigas como a "venenosa", aquela que notava cada peça de caimento ruim e barra de calça mal dobrada. Também era obcecada pelas semanas de moda internacionais desde novinha. Acompanhava os desfiles online e sempre estava disposta a se jogar na tendência da vez sem fazer caras feias. Tudo isso sendo uma boa novaiorquina JAP, abreviação de jewish american princess, que é nada menos que uma menina mimada e certinha da elite judaica de Nova Iorque.

Foi com este jeitão descontraído, mas com um olhar afinadíssimo pra moda, que o seu blog atingiu números incríveis: além de seu espaço virtual ser reconhecido pela Time como um dos 25 melhores de 2012, e alcançar uma média de 5 milhões de visitas ao mês, ela conta, na nossa última verificada, com cerca de 370 mil seguidores no Instagran e outros 150 mil no Twitter, além de 80 mil likes no Facebook. Sem contar que no último Setembro lançou seu primeiro livro, Man repeller: Seeking Love, Finding Overalls. Com a mesma pegada de humor inteligente fala desde a infância, onde era obrigada a usar saias e mangas longas no colégio judaico ortodoxo até o sonho de ser uma das Spice Girls (quem de nós, meninas de 20 e poucos anos, nunca sonharam, hein?).

Mas apesar do sucesso Leandra disse que aprendeu a ser pé no chão. Mesmo apaixonada pela moda formou-se jornalista na New Schoool University. Deixa claro que deve todo o seu sucesso a internet, mas não vê problema nenhum em trabalhar em qualquer outro tipo de mídia no futuro. Ah, e o mais importante, a repelente ambulante de meninos casou ano passado com o financista Abie Cohen, isto tudo antes dos 25! Então, apesar das caretas bem simpáticas recorrentes em seu blog, Leandra Medine quer ser levada a sério, e já esta conseguindo.

Sonzinho da sexta: Fingerfingerr

Eles podem até ser pouco conhecidos no cenário nacional, mas vamos mudar a frase pro AINDA pouco conhecidos, uma vez que com o som pra lá de bom em que mistura clara influência dos Beatles, experimentalismo e rock tradicional, não dá pra parar de ouvir Fingerfingerr.

A banda, que nasceu em 2011 e é cem por cento paulistana, é formada por Flavio Juliano nos vocais, Ricardo Cifas na batera e Gianni Dias no baixo. Legal é como o som deles é totalmente viciante depois que se começa a escutar. Seja pela batida mais agressiva em musicas como a que vamos escutar hoje, Punksy, ou por letras românticas e um arzinho de With a Little Help From My Friends como Find a Way.

Outra coisa legal é que o som deles encaixa perfeitamente com as letras cantadas em inglês. Muito desta escolha partiu de Flavio, que foi criado nos Estados Unidos. Esta segunda língua foi o bilhete de entrada pra uma turnê em que os meninos estão, agora no mês de Outubro e Novembro, rodando os EUA.

Mas se engana quem pensa que esta é a primeira experiência com público da banda. Além do EP lançado com quatro faixas, e com suas músicas como trilha da websérie A Vida Louca \o/ de Lucas Batista, eles também são figuras cativas da festa Bricolage, show que reúne DJs e bandas do novo cenário de São Paulo.

É com tanta dedicação a música que vemos que pros meninos do Fingerfingerr o importante é empurrar a arte e música pra frente, dois elementos que eles fazem questão de unir em seus vídeos. Outra coisa legal sobre a banda é que eles não gostam de ter seu som rotulado. Segundo as palavras de Gianni eles trabalham a distorção do som e brincam com efeitos usando a tecnologia a favor da música.

Ah, antes de deixarmos vocês com o som de Fingerfingerr, sabiam que o Gianni é irmão da cantora Tiê?

Sonzinho com a Maria: Deap Vally

Se paramos pra lembrar das histórias das bandas de rock, muuuuitas começaram com encontros em lugares nada glamourosos como a sala de estar da casa da mãe de um membro, quartos, bancos de ônibus, e o clássico ensaio na garagem. Agora, vocês já viram alguma banda em que os membros, ou melhor, as, se conheceram nesses encontros pra tomar chá, café e fazer crochê? Não? Pois temos o prazer de te apresentar Deap Vally!

Lindsey Troy - a loira - e Julie Edwards - a ruiva, se conheceram entre um ponto de crochê e outro em Los Angeles, e logo ficaram bem próximas. Não demorou muita pra descobrirem a paixão mútua que tinham pelo rock'n'roll e o fato de que a primeira tocava guitarra e a segunda bateria. E assim nasceu, em 2011, uma banda super afinada no quesito de mesclar boa música à moda.

No último mês de Julho lançaram seu primeiro álbum, Sistrionix. E o trabalho foi tão bem recebido pela crítica que as meninas não demoraram pra estrear em palcos grandes, como a última edição do festival sonho Glastonbury, na Inglaterra.

O público, conforme vai conhecendo, também ama Deap Vally. Também são tantos motivos: letras que nós, jovens, nos identificamos ao falar sobre amores bandidos e independência; o som, bem cru e experimental, bebendo muito da fonte de bandas como The Kills e White Stripes; e o visual pra lá de descolado das meninas com muitos óculos de Sol, jeans bem destruídos, couro, um toque cigano e hippie, e outro de sensualidade californiana, deixando muito a pele a mostra, mas sem pesar a mão.

Segundo as próprias palavras de Julie o som da banda sofre influências do trabalho do bluesman Robert Johnson, da bossa nova de Tom Jobim, de bandas como Led Zeppelin, Black Sabbath (já falamos um pouquinho sobre estas duas bandas neste post aqui), Yeah Yeah Yeahs, e até do desenho animado dos anos 80 Jem e as Hologramas. Se você concorda ou não com as influências, bem, dá uma chance e escuta o som delas que é muito bom. Deixamos vocês com o maior sucesso que as meninas tem até agora, Gonna Make My Own Money.

Musas da Maria: Jessica Chanstain

Linda, talentosa e ruiva! Bastou a atuação dela como a senhora O'Brian em A Árvore da Vida pra estarmos caindo de paixão por esta atriz natural de Sacramento. E depois de tantos trabalhos de sucesso, tem como não amar Jessica Chanstain?

Jessica Michelle Chanstain é filha de uma chefe de cozinha vegetariana e de um bombeiro. Estudou na Universidade de Sacramento e depois de se formar, em 1997, resolveu levar a carreira de atriz mais a sério unindo-se a uma companhia profissional de teatro. No ano seguinte já fazia sua estreia nos palcos. Era a protagonista de uma adaptação de Romeu e Julieta. Após o papel de Julieta, a nossa ruiva achou que era hora de se aperfeiçoar nas artes cênicas e resolveu ingressar na famosa escola Juilliard, em Nova Iorque. Foi aceita no departamento dramático e se formou em 2003.

Ao sair da Julliard foi sua vez de se jogar nas telinhas e testar suas habilidades como atriz recém-formada. Fez participações nas séries ER e Law & Order. Mas brilhou no ano de 2011. Arrebatou corações dos espectadores como a delicada e quase angelical esposa de Brad Pitt no longa A Árvore da vida de Terrence Malick. Recebeu críticas super positivas ao dar vida a esposa de um homem perturbado por visões apocalípticas em O Abrigo e estrelou a inesquecível Celia Foote em Histórias Cruzadas. Foi por este longa que a moça recebeu indicações ao Oscar e ao Globo de Ouro, e ainda levou o SAG de melhor elenco.

Mas premiação maior recebeu agora em 2013. Pelo filmaço A Hora Mais Escura, dirigido pela também premiada Kathryn Bigelow, Jessica recebeu o Globo de Ouro, o Oscar, O Bafta e o SAG de melhor atriz.

Agora vocês já notaram o quanto ela é linda? Pra nós, é mistura de beleza natural com traços delicados de fazer babar. E já que tamos falando de beleza, já viram o editorial para a Vogue US, clicado pela talentosíssima Annie Leibovitz, em que a ruiva é a estrela? A Jessica Chanstain encarna imagens imortalizadas como a fotografia de Julia Margaret Cameron, ou as telas La Mousmé de Vincent van Gogh e Ria Munk de Gustav Klimt. É muita beleza num editorial só, não acham?

Sonzinho com a Maria: Cazuza

Seu nome de batismo, escolhido para agradar a avó paterna já que era o mesmo nome do avô, era Agenor de Miranda Araújo, mas nunca houve um apelido que o pai desse a um filho e que pegasse tanto: Cazuza! E é do poeta da geração 80 - mas muito querido até hoje, não é?! - que vamos falar um pouquinho.

Filho do produtor musical da Som Livre João Araújo e da famosa Lucinha Araújo, símbolo da luta contra o HIV e fundadora da Sociedade Viva Cazuza, o garoto cresceu, muito devido ao trabalho do pai, bem entre a vida artística brasileira. Nomes como Rita Lee, Gilberto Gil e Novos Baianos eram visitas mais que normais em sua casa. Até as aventuras de juventude incluíam nomes gigantes da música brasileira. Foi aos 13 anos, e junto com o amigo de infância Pedro Bial, que o cantor foi entrevistar Vinícius de Moraes. Legal que além da entrevista, os dois saíram já admiradores do uísque, bebida que o poetinha apresentou a ambos. E já que tamos falando das amizades de Cazuza, não podemos deixar de citar Bebel Gilberto, sua maior e melhor amiga.

Tudo na vida do Cazuza parece ter sido bem intenso. O cantor falava abertamente que começou a fumar maconha aos 12 anos. Iniciou vários cursos, inclusive um de fotografia na Universidade de Berkeley, na California. Mas assim como tantos outros, abandonou os estudos antes do fim. Sempre foi visto como um símbolo de rebeldia, mesmo ainda muito novo. Foi expulso do Colégio Santo Inácio, onde estudava no Rio de Janeiro. Mas incrível mesmo é que antes de ser expulso foi considerado o melhor aluno de geografia de toda a instituição de ensino. Tanto conhecimento era fruto do seu passatempo favorito, passar horas observando o mapa-múndi!

Quando voltou da California Cazuza ingressou num grupo teatral que se reunia no Circo Voador. Lá cantou em público pela primeira vez e reencontrou o cantor e compositor Léo Jaime, que conheceu anos antes de ir a Berkeley, quando Cazuza trabalha na Som Livre junto com o pai. Foi Léo Jaime que indicou o jovem Miranda pra fazer o teste pra cantor em uma banda de rapazes do Rio Comprido. Cazuza foi, conheceu os jovens Frejat, Dé, Guto e Maurício, e super agradou com sua voz meio que berrada. Nasceu assim o Barão Vermelho, e a carreira do músico decolou. Foi considerado o melhor letrista da MPB em 1987, juntamente com Chico Buarque. A banda se tornou um sucesso e a parceria com Roberto Frejat, mesmo em meio a tantos desentendimentos gerados por causa da inconsequência de Agenor, foi mais forte. A sintonia no palco, na época do Barão, era inegável. E mesmo com a saída de Cazuza do grupo, os dois continuaram a escrever juntos. Um exemplo clássico da sintonia dos dois mesmo no período de carreira solo de Cazuza é Ideologia. Letra pra lá de potente, não acham?

Cazuza também era conhecido como um romântico incurável e colecionador de relacionamentos intensos. Talvez seu caso amoroso mais famoso foi com Ney Matogrosso. Os dois se conheceram num encontro casual e não se largaram por um bom tempo.  Segundo o próprio Ney foi um relacionamento intenso, tanto amorosamente quanto intelectualmente. Mas na vida de Agenor Araújo também teve um breve casamento com Patrícia Casé, a paixão fulminante por Denise Dumont, e o namoro - o mais longo que Cazuza teve - com o ator Sérgio Dias.

Em 1985 o músico foi internado pra tratar um pneumonia. Exigiu fazer o teste de HIV e o resultado deu negativo. Dois anos depois foi acometido pela mesma doença e refez o exame. Desta vez o resultado foi positivo. Em 1989 foi o primeiro artista brasileiro a assumir publicamente que estava com Aids. Ele falou sobre o assunto, em tom muito otimista, com o jornalista Zeca Camargo para a Folha de São Paulo. Buscou o tratamento em Boston, nos Estados Unidos, mas não abandonou a música. Gravou seu último álbum, Burguesia, já em estado bem debilitado. Algumas das músicas foram gravadas com Cazuza deitado no sofá da gravadora. Este álbum, onde o cantor empenhou suas forças, vendeu 250 mil cópias.

Cazuza morreu em 7 de julho de 1990, com 32 anos. Na sua lápide, no cemitério São João Batista, no Rio de Janeiro, estão escritos sua data de nascimento, data de falecimento, e O Tempo Não Para, título do seu último grande sucesso. Sua músicas permanecem fortes e atuais até hoje, e é com um clássico que deixamos vocês: Bete Balanço!

Maria ama: Robert Pattinson

Quando vemos alguém falando de RP - sim, já nos sentimos tão íntimas, por tanto vê-lo em filmes, comerciais, revistas... - na hora já vem a mente aquele ator jovem, galã teen por causa dos filmes Crepúsculo. Mas resolvemos falar um pouquinho dele aqui no blog pois estamos super interessadas em como com filmes autorais e papéis bem interpretados e até complexos, ele supera cada vez mais a imagem de ator somente pra adolescente ver.

Já assistiram o visualmente lindo Cosmópolis, filme dirigido por David Cronenberg, onde Pattison, longe da enorme crise que acontece do lado de fora da limusine onde está, passa o longa inteiro dentro do veículo recebendo visitas bem inusitadas? Com este trabalho Robert Pattison deu um chega pra lá nos romances água com açúcar que o fez milionário e famoso no mundo todo e começou a reconstruir sua carreira como ator. De lá pra cá são papéis cada vez mais agressivos, intensos e inteligentes. Quer ver? Em 2012 teve Bel Ami, baseado na obra de Guy de Maupassant; depois tem Em Missão: Blacklist, filme em fase de pré-produção onde atua como um soldado que participa da caça a Saddam Hussein; após vem The Rover, filme rodado este ano em que o britânico dá vida a um homem mentalmente perturbado; e por último temos outro trabalho feito em parceria com Cronenberg e que começou a ser filmado em Julho chamado Maps To The Stars e que aborda, na forma de humor negro, a obsessão da sociedade pela cultura das celebridades.

O interessante é ver que todo este volume de trabalho vem de um rapaz que acabou de completar 27 anos e que começou a fazer teatro aos 15 anos na Barnes Theatre Company. Desde muito jovem Robert acostumou-se com o trabalho. Antes de realmente optar pela carreira de ator também teve uma breve carreira de modelo, e talvez seja esta experiência que o ajudou na hora de ser escolhido como o mais novo garoto-propaganda do perfume Dior Homme. Com um contrato milionário, também ganhou da equipe da marca a liberdade pra escolher com quem queria trabalhar e em opinar em como seria a campanha. Insistiu até conseguir que o alvo da sua admiração, Romain Gravas, dirigisse o comercial. O material tá um absurdo de lindo (e você pode ver o vídeo na versão sem cortes e com trilha do Led Zeppelin aqui) e pontua com a fase mais madura da carreira de Pattison.

Isto tudo sem deixar de cantar e tocar guitarra. E aí, também se convenceu que os vampiros e lobisomens ficaram pra trás?

Primavera/Verão 2014: Maria Vai a Milão!

A Maria fez as malas em busca de inspiração pra esta nova coleção. E bebemos a água de uma fonte pra lá de interessante: Milão!

Sim, a capital mundial do design nos inspirou, e os frutos dela também. Já que fazemos moda, resolvemos olhar o que as marcas que nos inspiram, as que buscamos seguir seus passos de sucesso, fazem. E nos deparamos com um DNA milanesi incrível. As tendências aparecem, mas acima de tudo está o interesse em vestir gente bonita por dentro e cheia de atitude, assim como na Maria. Pra isso resolvemos soltar a meneghini - forma informal de chamar o cidadão que nasce em Milão - que existe em nós. Misturamos a feminilidade com cores fortes, padronagens clássicas e um detalhezinho que foge do óbvio e surgiu a Maria Vai a Milão, coleção com peças perfeitas pro seu dia a dia, porém com um  de dramaticidade.

Poás, a tradicional estampa de bolinhas, combinadas a chantons (uma espécie de pedra pra ser bordada) com cores descombinadamente harmônicas entre si. Tudo bem a milanesi, não esquece, já que o cetim de bolinhas, estampa super tradicional e em cores pra lá de clássicas, como o preto, o azul-marinho e o vermelho,  não é de se esperar que esteja combinado a uma bordado com pedras azuis e prata. Mas combinamos! E ficou lindo. E ainda tem os recortes em formato de coração (pra morrer de amor por Milão), os babadinhos, as rendas e os tules bordados, e as laises (esperem que em breve vocês vão ver, ok?!)

Então, vamos bater perna juntas na Via Montenapoleone?

Musas da Maria: Penélope Cruz

Estávamos aqui pensando em que personalidade seria legal falar neste domingo, daí, minutinhos depois, veio a mente uma morenaça de sorriso iluminado. Ok, ela é linda! Mas pra lá de talentosa também.  Afinal, pra ter mais de 60 filmes em sua bagagem como atriz, em títulos do aclamado diretor espanhol e amigo próximo Pedro Almodóvar como Tudo Sobre Minha Mãe e Volver, até blockbusters como Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas é preciso ter talento de sobra, concordam? Então, topam admirar um pouquinho a Penélope Cruz junto com a gente?!

Penélope Cruz Sanchez é natural de Alcobendas, uma cidade a 15 km de Madri. Atriz talentosa e fluente em inglês, italiano e francês, vem de origem simples. Filha de um vendedor e de uma cabeleireira, sempre se disse apaixonada por cinema. Uma de suas lembranças mais felizes é a de quando o pai, ainda no início dos anos 80, comprou um videocassete, e ela passou a alugar filmes diariamente. Segundo suas próprias palavras foi nesta época que nasceu sua paixão pela carreira de atriz.

Nos anos 90 tornou-se musa do cinema espanhol, muito devido aos vários filmes do amigo Almodóvar em que atuou. Hoje é conhecida como a Madonna de Madri, e tem orgulho do título apesar da simplicidade e raízes que faz questão de manter. Conquistou Hollywood e a crítica especializada também ao abocanhar o Oscar de melhor atriz coadjuvante pelo ótimo Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen. Foi no set de filmagem deste longa, em 2008, que começou a namorar o ator também latino Javier Bardem (já falamos um pouquinho dele aqui no blog, lembram?). Hoje, casada com ele desde 2010, possuem dois filhos: Leo  e Luna Encinas. Mas o casal estrelado - uma vez que Javier também já foi premiado com um Oscar de melhor ator coadjuvante, e estima-se que o cachê de Penélope esteja por volta de 10 milhões de dólares por filme - insistem em não optar por Los Angeles como cidade pra morar. Ainda vivem em Madri, e voam para os EUA sempre que é necessário filmar. O casal mora na capital espanhola próximo aos irmãos de Penélope, a também atriz Monica Cruz e o compositor Eduardo Cruz.

Aos 39 anos Cruz parece estar no topo de sua carreira. Além da maternidade - que aqui pra nós a deixou ainda mais bonita - a atriz também é um ícone fashion. Protagonizou campanhas de peso como a de perfume que fez para Ralph Lauren, e a do perfume Trésor, onde substituiu ninguém menos que Kate Winslet. Também foi estrela da grifada Loewe (já falamos desta parceria neste link que você pode acompanhar na nossa fanpage) e embaixadora da L'Oréal Cosmetics. Mas quem pensa que por causa da carreira, ou dos contratos, que a moça é encucada em relação a velhice, muito se engana. A atriz já deu declarações defendendo que envelhecer é um processo saudável e natural. E que sente pena de colegas de trabalho que viram vítimas da aparência com tratamentos e processos exagerados.

Nos cinemas, desde a última sexta, podemos admirá-la no já bem falado O Conselheiro do Crime. Além dos casting de peso como o seu marido Javier, Cameron Diaz, Michael Fassbender e Brad Pitt, o longa é dirigido por Ridley Scott e a história foi escrita especialmente para as telonas por Cormac McCarthy, autor do livro No Country for Old Men,  que ao virar longa rendeu o Oscar do marido de Penélope. Alguém tem dúvidas de que será um filmaço? ;)

Maria mostra: belezas nada convencionais da moda

Sabe quando nós, interessadas em moda de forma geral, pegamos uma revista e basta folhear as páginas pra a cada nova publicidade nos sentirmos um pouco mais patinhas feias com tantas modelos - e modelos masculinos também! - com seus restos milimetricamente simétricos e harmoniosos, e pensarmos: "poxa, meu lábio é muito carnudo" ou "nossa, como o meu olho é grande comparado ao dela"? Pois bem, já podemos comemorar a conquista, ainda discreta sim, de rostos sem traços perfeitos, mas ainda sim muito fortes, no universo da moda.

Aqui no Brasil temos dois casos muito clássicos: Daiane Conterato e a veterana Mariana Weickert. Pra nós, e achamos que pro resto do país que já viu este beleza loira, a Mariana é linda, né? Mas pro universo da moda, muito exigente com seus padrões, ela é considerada uma menina de nariz e olhos grandes. Mas quebrou tabus e se afirmou com uma carreira mais que bem sucedida. Toda campanha que estrela é considerada sucesso, sem contar com seu talento pra ser apresentadora. Já passou por outros programas, mas o Vamos Combinar caiu como uma luva pra ela. Já a gaúcha Daiane é queridinha de designers de peso como Miuccia Prada. Poderosa esta Daiane, não acham?!

Agora se é pra falar de um rosto que foge totalmente dos estereótipos convencionais, decore este nome: Lily McMenamy. Esta britânica de 19 anos tem sua entrada no mundo da moda muito discutida, uma vez que ela é filha de Kristem McMenamy, modelo que surgiu com seu visual um tanto quanto andrógino ainda nos anos 80. Seus cabelos platinados viraram marca registrada e sua carreira decolou nos anos 90. Com um networking de peso, incluindo Carine Roitfeld, Karl Lagerfeld e Linda Evangelista, não é de se duvidar que Kristen encaminhou sua filha. Agora o que não dá pra negar é a ascensão meteórica que Lily vem fazendo: na passarela de Marc Jacobs foi eleita pra desfilar usando somente uma hotpants, e seu topless fez tanto sucesso que é a estrela da última campanha da marca. Não bastasse isto, já estampou editorial na Teen Vogue e foi capa da moderninha I-D e da revista francesa Jalouse. Tudo isto com lábios pra lá de carnudos, olhos saltados, nariz anguloso e cabelo bem preto. Viva a democracia na moda!

Inspirações da Maria: Azzedine Alaïa

Bem, primeiro vamos responder por qual motivo usamos a tag inspiração pra falar de outros designers. Já nos perguntaram isto algumas vezes, e sempre é um prazer responder que inspiração pra Maria não é só uma frase bonitinha ou uma imagem de pôr-do-Sol, embora estas coisas realmente tenham o poder de nos inspirar. Mas por que também não se sentir tocado pelos designers, que seja na moda ou em áreas afins, construíram uma carreira de sucesso fazendo o que amam? O alvo de nossa admiração hoje é ninguém menos que Azzedine Alaïa, o criador das roupas mais sexy do planete e dono do título de "Mestre das Curvas".

O estilista nasceu na Tunísia em 1939, e desde a juventude teve o olho voltado pra moda. Uma de suas memórias mais antigas é a da tia, uma dançarina, que visitava constantemente a costureira que reproduzia peças das já renomadas Dior e Balenciaga. Pra ele, a tia era a mulher mais elegante que conhecia, e o fato dela ser aplaudida nas ruas quando passava com suas roupas réplicas, mas extremamente bem feitas, o fascinava.

Ainda jovem foi pra Escola de Belas-Artes em Paris. Lá desenvolveu o gosto por anatomia, proporções e equilíbrio. E o resto da paixão pelo corpo feminino veio quando um dia, ao andar pelas ruas da capital francesa, viu a musa da época Marlene Dietrich saindo do carro com as suas belas e compridas pernas.

Na escola ficou conhecido pelo seu talento em lidar com as proporções, e assim ganhou a chance que tanto queria: uma passagem para o ateliê de Dior. A passagem não foi lá a das mais longas, mas foi suficiente pra ensinar a Alaïa a arte de costurar pra mulheres. Fez contatos com grandes divas mundiais, e aproveitou a oportunidade pra, na raça, abrir o seu próprio estúdio. Eram 18 costureiras trabalhando pra ele, e clientes como Greta Garbo e Maria Callas. Mas o mais impressionante é que nesta época Azzedine ganhava muito pouco. O próprio criador descreve a época em uma entrevista recente: "Comecei sem um tostão na Rue de Bellechasse. (...) Rolls-Royce ficavam estacionados em frente ao prédio, com todas aquelas mulheres muito ricas circulando por ali. Era o luxo em meio à pobreza total."

Foi exatamente nesta época que Azzedine conheceu Arletty, cliente, amiga e musa. Grande incentivadora de suas criações, Arletty virou embaixadora de suas criações e encantava cada vez mais mulheres par saber de quem eram aqueles vestidos tão maravilhosos.

Nos anos 80 ocorreu o boom da sua carreira. Vestia chefes de Estado até top models como Naomi Campbell e Cindy Crawford. Mas é tido como um visionário na área: mora nos andares de cima do mesmo prédio onde mantêm sua loja e seu ateliê. Vez ou outra dizem que ele surpreende alguma cliente desavisada quando aparece na loja sem aviso prévio organizando as araras. Também não participa do calendário oficial da moda. Entrega as roupas no prazo que jura suficiente pra confeccioná-las e só produz quando acha necessário produzir. Diz que sua moda é arte, e que por ser arte, a criação é algo sério demais pra ser submetido ao ritmo infernal que o mercado impõe.

O criador também é famoso por ser defensor dos direitos dos animais - ele cria oito gatos, três cachorros e uma coruja - além de ser um grande admirador das artes. Tanto talento não poderia render um reconhecimento menor: não bastasse seus 34 anos de carreira, com peças cobiçadas e sucesso de vendas de lojas próprias a brechós, Azzedine foi prestigiado, no mês passado, com uma retrospectiva de sua carreira.  Uma exposição de fazer qualquer mulher babar!