Maria mostra: Florigrafia

E aí que duas artistas resolveram se juntar e criar um projeto que é só amor. Natália Viana é paraense, formada em moda, apaixonada por fotografia e flores. Rafaela Melo é pernambucana, designer e ilustradora. Juntas elas criaram o Florigrafia.

As artes são feitas em conjunto, onde uma é responsável pelas ilustrações (in-crí-veis, by the way) e a outra se encarrega pelas fotos inspiradoras de flores.
O resultado não poderia ser outro: lindo. É a mistura ideal entre o real e o desenho. Cada senhor é feminino e super rico em detalhes.

Maria mostra: Ira Trevisan e Heart Heart Heart

Você pode até não conhecer a Ira Trevisan, mas te garantimos que ela representa muito bem o Brasil lá fora. Então, vamos saber um pouquinho mais sobre ela?

Iracema Trevisan Carneiro podia ser só mais uma menina natural de Poços de Caldas, mas desde pequena se mostrou muito curiosa e inquieta. Prova disto foi o verdadeiro fascínio que desenvolveu pelas roupas dos pilotos de motocross que circulavam pela oficina do pai. Do interior de Minas Gerais saiu direto pra faculdade de moda na Santa Marcelina e pro estágio na empresa de Alexandre Herchcovitch. A estagiária evoluiu pra assistente direta do estilista e trabalhando pra ele permaneceu por cinco anos.

Ainda no início dos anos 2000 Ira, como gosta de ser chamada, se afastou da moda e deu ao mundo da música um verdadeiro presente: a banda Cansei de Ser Sexy, que depois virou somente CSS. Você pode até não ter parado pra escutar nada deles, mas acredite que o sucesso que eles fizeram no cenário indie-electro tá em escala mundial!

Mesmo sendo uma das fundadoras da banda, Trevisan resolveu se afastar da banda em 2008 e voltar ao estilismo. Fez as malas pra Paris e resolveu se dedicar aos estudos da língua francesa e a pós-graduação no Institut Français de la Mode. E foi na volta as salas de aula que Iracema percebeu uma nova paixão: o desenvolvimento de estampas. Conseguiu um estágio de seis meses na Lanvin e paralelamente criou a B. Heart, uma marca de lenços de sedas com estampas exclusivas.

A B. Heart evoluiu para a Heart Heart Heart, com os mesmos lenços de seda com estampas criadas por Iracema Trevisan, mas o conceito do produto evoluiu. Peças com bordados de miçangas, correntes ou até placas de madeiras mesclando-se aos padrões do tecido. Há também o uso de efeitos 3D através da costura de pedaçinhos de tecidos de cores diferentes sobrepostos.

Foi o lançamento da Heart Heart Heart, juntamente com a amizade que já tinha com Carol Lim que a lançou para o time da Kenzo onde trabalha até hoje como uma freelancer no setor de desenvolvimento de estampas. E que parceria mais que certeira! A marca japonesa Kenzo, sob a direção criativa de Carol e Humberto Leon, sofreu uma verdadeira renovação. Com pegada mais jovem, as estampas vibrantes de Ira caíram como uma luva.

Só que mesmo sendo um nome quente na atual cena parisiense Trevisan leva uma vida pacata. Mora em um bairro aos pés da Torre Eiffel, e jura que vive do trabalho pra casa. Divide apartamento com o namorado, o músico da banda Air, Nicolas Godin. E não esconde sua eterna inquietação. Acabou de desenvolver uma linha de papéis de parede cheia de referências do mundo das artes e admite que sonha em evoluir artisticamente e desenvolver materiais para decoração.

Abaixo deixamos vocês com algumas das peças da Heart Heart Heart.

Inspirações da Maria: John Galliano

Nem mesmo as polêmicas conseguem ofuscar todo o brilhantismo de John Galliano.

  

Nascido Juan Carlos Antonio Galliano Guillén, John Galliano nasceu em Gibraltar e é um estilista britânico.

Filho de pai gibraltino e mãe espanhola, o estilista mudou-se para Londres com a família 6 anos após seu nascimento, em 1966. Lá, Galliano começou a trilhar seus passos para o mundo da moda e aos 24 anos, graduou-se como melhor aluno em Design de Moda na super prestigiada St. Martins College of Arte & Design.

Em 1995, Bernard Arnault (proprietário da LVMH) escolheu Galliano para ser o novo diretor criativo da Givenchy. E assim, a mente brilhante de John Galliano quebrava mais um recorde: ele foi o primeiro britânico a assumir o controle criativo de uma casa de moda francesa.

Após dois anos, Arnault pediu que Galliano levasse seu primoroso trabalho para a Christian Dior S.A, a qual na época (pasmem!) estava em decadência. O estilista não só deu novos ares para a tradiocionalíssima Dior, como criou também sua própria marca, a qual leva seu nome.

De fato, excentricidade e polêmica são os sobrenomes de John Galliano. Em 2011, a maison Dior suspendeu o estilista em consequência do seu comportamento e declarações feitas em locais públicos. Apesar disso, está focado em dar a volta por cima: Galliano participou da última coleção de Oscar de La Renta para a NYFW e, recentemente foi convidado a ser professor da Parsons School of Design, escola de renome que, dentre seus graduados, está ninguém mais ninguém menos que Francisco Costa da Clavin Klein.

Maria mostra: Ovo

Eles souberem escolher um nome de peso. Simples e sonoro! Que remete a várias ideias: embalagem, criação e até mesmo a primeira casa. Conheça agora a premiada Ovo, marca criada pelos designers Gerson de Oliveira e Luciana Martins.

O estúdio foi criado em 2002, mas a dupla já se conhece há uma longa data. Apesar dele ser fluminense e ela paulistana, os dois começaram a desenvolver projetos juntos em 1991, quando ainda eram estudantes da faculdade de cinema da USP.Apenas três anos depois, já participavam de exposições no Brasil e no exterior. Em 1996 durante a a participação da dupla no Brasil Faz Design em Milão, a dupla foi descoberta pelo renomado designer francês Philippe Stark. Do contato veio uma parceria e no ano seguinte o parisiense inclui a criativa poltrona da dupla, chamada Cadê, em seu International Design Yearbook, um livro que reúne criações inovadoras ao redor do mundo, e que logo depois gerou uma exposição em Bremen, Alemanha.

A fórmula de sucesso da poltrona foi simples e acertiva: um grande cubo de tecido elástico que esconde a poltrona. Segundo a própria Luciana, a receita foi ir contra a linha de pensamento da Bauhaus (tradicional escola de design alemã). Segundo Bauhaus a forma segue a função, mas para a poltrona os designers focaram no pensamento de que a forma esconde a função.

O processo de criação é totalmente dividido na Ovo. Cada um assume uma parte de um projeto, e acompanham, separadamente, a produção até se encontrarem de novo na finalização do produto. Os mais críticos dizem que este esquema de trabalho é rígido e perfeccionista demais, mas o resultado é real. Peças divertidas não param de sair das paredes da Ovo. Uma delas, a linha de poltronas denominadas Tiras de Leitura.

Tanto trabalho e dedicação trás resultados. Em 2010 a marca foi escolhida pela publicação britânica Viewpoint como uma das dez marcas dos países do BRIC (Brasil, Índia, Rússia e China) que influenciarão o mundo nas próximas décadas. A dupla declarou o quanto ficou agradecida pelo reconhecimento de suas obras, mas deixou claro que o foco é o trabalho, e os objetos sempre com um toque de humor.